於講古世界裡漫遊——「講古藝術的未來」座談會
一瓢
於
1月
19日，伙炭藝術工作室開放計劃中，四圍講古舉辦了「講古藝術的未來」座談會。當時，講古人阮志雄（雄仔叔叔）、啦啦隊藝術隊長的鍾勵君（小貓）和港青創意藝術教育計劃負責人
Sandy，在四圍講古的成員余在思的帶領下，圍繞「講故事」作漫談。雄仔叔叔是一個全職講古人，小貓則透過「一人一故事」劇場來與不同能力的朋友交流，而
Sandy則曾將故事的力量注入「自發作」及馬屎埔村的活動當中，以鼓勵年輕人及凝眾社群的力量。三位講者背景迥異，但講古卻令他們今天坐在一塊，用故事或分享方式，談及他們對講古的種種看法，帶聽眾漫遊講古世界，探討到講古的特質、好處、重要性、期望及技巧，當然亦少不了，講古藝術的未來吧！
一、講古的特質
講故事，就是將心中的故事說給別人知道——無論是長的、短的、真實的、虛構的，都是講古藝術的一環。這樣的藝術形式，相當容易進行。Sandy當時曾邀雄仔叔叔去在馬屎埔的音樂會講故事，就因她被講古的形式吸引：「我很喜歡那種方式——將你想說的話，變成一個故事，然後去感動人。我覺得這是村民能夠做的，所有人都能夠做的。」講古藝術吸引其之處，乃在於門檻低，有別於其他藝術形式，人人都能參與。
講古另一特質，則為真。我們從小讀故事讀到大，讀《快樂王子》、《三隻小豬》——這些虛構的故事難道不是假的嗎？其實不然，雄仔叔叔和小貓都異口同聲地表示，沒有故事是假的。小貓說：「在那些所謂無中生有的故事中，每一天我們為自己創作的故事，幫自己創造的一個自己，無論它最後會不會成真，在我們裡面已經真了。因為它就是我們每個人心中追求著的——那已經很少人談到的，夢想了。」而雄仔叔叔則說：「我可以告訴你，所有故事都是真的。因為你從來都沒有聽過一個講古老跟你說：『過來，我說一個假的故事給你聽。』是不會這樣的。所以所有故事都是真的，只是真的程度去到哪裡，要視乎說故事的人的真誠度。」故事之所以真實，在於我們對夢想的冀望、以及講古佬分享故事的渴望，都是真摯的。
二、講古的好處
人人都能講真的故事，可這究竟會為我們帶來甚麼好處？小貓指出，其實人人都有這一份內在的渴望的。曾參與「一人一故事」劇場的她，觀察到人人都會專心聽關於別人的故事：「原來很多人都想聽真的故事。我認識你，但不知為何，我們從不說關於自己的事。」在現今社會中，或因防衛心強、或因苦無機會，我們都甚少向外人透露傾訴自己的事，人們亦很少聽到別人真正的心聲。可是真誠的溝通，其實人人都渴望的吧？講古，就是滿足人與人溝通的需要。
除此之外，小貓有另一個更大的發現：「大家喜歡的未必一定是聽，原來最想是可以說。說的慾望很大，大到聽的人只要聽著便以為自己說了。有些人他從來都不出來說故事，可是你發覺每一次他一出來，就好像自己已說了十個故事似的。他每聽一個，都覺得自己好像有份說似的。為何呢——因為原來每個故事，都有關係。」在生活、社群中，人人都有類似的經歷和感受，而分享故事，其實就在喚起人們的共同感。在這種同感之內，人們透過聆聽故事，也能滿足到自己傾訴故事的願望。
她又在一次經驗中，了解到人們對說故事的渴求——當她在一個500位智障人士的會議上表演「一人一故事」劇場後，問有沒有朋友想分享他們的故事時：「500人，都舉起一隻手。」於是，500個朋友輪流說了個很短、很短關於自己的故事，然後便滿足地坐下了。從這樣的經驗裡，她相信每個人都有說故事的慾望。
講古除了是人與生俱來的需要外，還能幫助社群的形成。講古藝術中，人人能說亦能聽，所以沒有人會被剔除在外，容易凝眾人群。雄仔叔叔解釋，三位講者講古之始，其實都因社群所致：「我們三個一開始如何面對故事，大家都能找到那條根，然後發現那條根其實都是和社群有關。」像
Sandy接觸講古，其實是為了提升大家對馬屎埔村的關注；小貓進入一人一故事劇場，是認為它可凝聚不同能力的朋友，也認為它能幫助他們發展；而雄仔叔叔，則是想模傚中世紀的賣藝人，逢村過村，逢鎮過鎮，用故事來親近人群
——故事的根源，必由渴望親近社群而生；而它最後，亦以能拉近社群為目的。四圍講古的成員余在思亦提到：「有些東西你很想講，心中很想同人講，但從沒和人講過
——想有機會和人講，講過之後，原來大家都分享著這樣的經驗。」這一種共同感，就是令社群親密的秘訣。
講故事尚有另一功能，就是鼓勵人勇敢地承認自己的夢想。Sandy曾舉辦「自發作」工作坊和展覽，讓年輕人自己出書，編寫屬於自己的故事：「就是帶給香港人，可不可以勇敢地去發夢。其實『自發作』不只是一個書展而已，它還是一種精神——你如何自發地發表一些自己的想法呢。」她認為透過講故事，人們可以回溯自己的故事，對自身有多一點認識，以更清楚未來要走的方向。而余在思亦於座談會中，分享了一個關於一個雲豹的故事——雲豹，是一隻台灣人都知道，但從來沒有人看過牠蹤影的動物：「每人心中都有雲豹，哪怕它並不存在。」我們對故事，不也有相同的態度嗎？故事或許是虛構的，有些心情或願望從不具體，但是它們的確就存於心中，成為了大家都仰慕的方向。
三、故事的重要性
講古似乎可帶來不少好處。然而，故事為何具備如此微妙而強大的力量，能夠令人想講、令人群自然聚集？雄仔叔叔說道，故事之所以重要，有三個原因：真誠、與社群的聯繫、來自生活的想像。
雄仔叔叔說，說故事要真誠。真誠度如何衡量：「視乎你有多想和聽眾發掘這個故事的內涵。」故事是否親身經歷，有沒有加入幻想的部份，這些都無損真誠度。真誠之道，在於和觀眾溝通的渴望，及歡迎觀眾發現故事的開放和熱情。他又表示：「講故事，那
truthfulness很重要。那真誠中，有很多感情在內。」
真誠之貴，在於包含豐富的感情
——它們就是觸動人心的地方。
雄仔叔叔又指出，故事中與社群的聯繫是重要的。當你說故事，那故事就自然存在於這社會的脈絡當中，亦很自然地無法從社群裡割裂出來。而與社群的聯繫，正正也是故事重要的地方。「要思考如何延續，要延續就需要很多感情。」將情感坦誠地注入於故事之內，繼而聯合起社群，是故事的重要之處。
雄仔叔叔又說：「我覺得很重要的，便是想像——想像，不是無中生有，而是來自生活的。」通過注入想像力，便能使故事變得妙趣橫生，精彩又吸引人。但是這種想像力，並不需要人苦心發掘，它們就隱隱潛伏在生活裡面，與我們近在咫尺。有了想像力，生活的片段都能化為故事，這大概是人活著的趣味來源。
四、不抱期望的分享
說了這樣多有關於說故事的東西，可是其實講古人又會期待著，聽眾能從中得到甚麼呢？《三國演義》、《卡拉馬助夫兄弟們》、《小王子》、《灰姑娘》……以上皆為故事，但性質、內容、內涵各異。畢竟，故事可長、可短、可迂迥曲折、可直接淺白——每一個都藏著繁多訊息，聽者如何接收、理解，著實難以估計。
小貓她自己，面對著這樣的情況，就有自己一套：「其實你站出去，說甚麼都不緊要的。其實聽的人，一開始就有一個標準，他心中有一個想像。無論你認識他與否，他來的時候，往往都帶著一些東西。只看你說的東西，能否觸動到他而已。可能觸動到、可能觸動不到、或者無端擦過。所以我想，我小時便已知道，我出去和人聊天，或者我去做一些演講，其實我無法要求或期望別人真的在聽我說些甚麼。」就小貓而言，她認為讀者的想法中都有其獨特的地方，會在故事中接收到甚麼，永遠難以預料。所以她認為應忠於自己，做自己的角色，說自己認為要說的故事就對了。可是，她還是有著一個希望：「我自己就會很希望，聽眾不多不少會『撞』到一些東西，而那些東西是會令你繼續生存下去的。」和聽眾繼續一起生活、分享，就是她的期望。
Sandy和小貓的看法，有相同亦有相異之處。Sandy認為自己無法改變到這個世界的甚麼，雖承認著自己的能力有著限制，但她卻肯定了故事必然具備一些作用：「每個人講的一些說話，或畫完的一幅畫，煮的一道菜，一定是能夠感染到一些人的。」懷抱著這樣的期望，她堅信在無力之中，還是要肯定及時行動的力量：「最重要是想在當下，你可以做到些甚麼。因為我覺得當下能做到些甚麼，可能某程度上，那影響可以很大。但不是要聚焦在你要做到些甚麼——否則就會忽略了當下吧。」
五、如何說出引人入勝的故事
在場有位聽眾，聽畢講者們的分享後，提出了一個問題：「如何才能令小朋友喜歡聽故事，而非覺得既沉悶又笨？」那先生需要藉講故事來教德語，但小朋友似乎對他的故事不感興趣。如是者，數位對講古有著深刻體會的講者，都表現了自己的想法，而雄仔叔叔又講了《三隻小肥狼》的故事，來親身示範如何講得有趣。
雄仔叔叔說起《三隻小肥狼》，說得眉飛色舞，既時常藉發問與聽眾溝通，又藉製造各種聲效令故事更生動活潑。適時又會跟隨現場情況，改變故事的內容——這實令講古趣味橫生。雄仔叔叔教路：「要playful（好玩）而serious（認真）。你要認真，是因為你要教他們德語吧，但若你不夠有趣，你的認真便會變成愚蠢——所以，一定要好玩的。」
Sandy亦說：「無論是分享甚麼，首先聽眾就是自己吧。你自己一定要很喜歡那個故事。」要把故事說得好聽，像雄仔叔叔那樣，必然要投入其中，自己亦要了解那故事的動人之處，才能將之感染聽眾。然而，若本來並無特別喜歡的故事，雄仔叔叔建議，可由生活趣事開始：「一開始不要先講故事，先說一些日常的生活吧。」的確，最能觸動人心的，未必是從童話書閱讀而來的，而是圍繞在身邊，一點一滴實實在在的回憶。
而講古之愉快之處，乃大家實為一個社群的成員，講者、聽者都是平等的。Sandy提出，這種微妙的關係，置於和小朋友講故事的情境下依舊重要：「你嘗試不將他們當成小朋友，而是當他們是平時『吹水』的朋友吧。因為我想，其實小朋友很怕被視為小朋友的。」唯有在平等的關係裡，聽者感受到被尊重，如此才能享受當中交流的過程。
六、講古藝術的未來
雄仔叔叔的一句，大概說出了講古藝術的未來：「所有故事都是未完成的。」這一句的意思，暗示著每一故事，都有推展向未來的可能性。而這種可能性，就藏於聽眾與講古人之間：「我期望別人聽故事時會聽到甚麼，其實我都還未知道。所有故事說出來後，你最後還是想，令別人和你，一起去發現那故事是說些甚麼的。」故事的情節、意涵，將會在講古人說出最後的一句話後，於閒談間、或於聽者的腦海中，繼續延展——這種無窮的可能性，大概就是講古藝術的未來了。而的確，就是人與人之間那種透過分享故事而建構的共同感，講古藝術才會有未來。
一如雄仔叔叔所言，其實故事尚未完結——如果渴望一同參與這種講古藝術，請多留意四圍講古的Facebook，及每月舉行的講古活動，並成為講古藝術未來的一部份，好嗎？
